Ксения Лисун
Из ткани и глины, дерева и пластика, игровые и сувенирные, статичные и шарнирные, смешные и грустные – авторские куклы, в отличие от фабричной штамповки, бывают разные. Собственно, как и те, кто их делает.
В 1 из залов магазина «Плиний старший» проходит выставка новосибирского «Клуба художественной авторской куклы». В витринах застыли трогательные эльфы и воздушные принцессы, смеющиеся детишки и нарядные клоуны – рассматривать их можно бесконечно.

Как рассказала мастер Марина Глебова, для кукол в основном используют самозатвердевающие материалы, по своим свойствам похожие на глину или папье-маше: если фигурке требуется коррекция, ее можно размочить, а после высыхания покрыть гуашью, акварелью или другими красками, как вариант – тонировать чаем и кофе для получения нужного оттенка «кожи».

Кстати, авторской считается кукла, выполненная мастером «от и до» – начиная с эскиза и заканчивая аксессуарами.
– Из современных пластиков можно вылепить все что угодно: от миниатюрных копий музыкальных инструментов до имитации ювелирных украшений, – поясняет мастер Елена Коверзнева. – Для одежды чаще используем лоскуты «из бабушкиного сундука», винтажное кружево; маленькие пуговицы делаем из массы для лепки, обувь – из кусочков кожи, волосы – из шерсти для валяния, меха, распущенных атласных лент и даже сантехнической пакли.

К созданию авторских кукол в Новосибирске приступили в 2005. Тогда начинающие кукольницы, несмотря на профессиональное художественное образование, постигали новое для себя искусство практически с нуля – по книгам и журналам. Сейчас же они сами готовы делиться секретами со всеми желающими. По словам президента клуба Елены Ковалюк, за 4 занятия, каждое из которых длится 2,5 часа, их ученики получают базовые навыки для изготовления кукол.

– Хороший художник и хороший кукольник – понятия не тождественные, – рассуждает Коверзнева. – Обучение требует серьезного отношения к делу, которое, помимо прочего, предполагает знание пластической анатомии и живописи. Чтобы добиться успеха, начинать нужно с изготовления примитивных или стилизованных кукол, и уже потом, что называется, набив руку, переходить к реалистичным образам.
Курсы посещают не только женщины, но и мужчины. Недавно в клуб позвонил юноша-старшеклассник: хотел записаться на занятия. Вне зависимости от гендерной и возрастной принадлежности, новичкам советуют набраться терпения и быть усидчивыми: чтобы с гордостью демонстрировать результат своего труда друзьям и коллегам, работать над куклой придется около месяца, по 2-3 часа ежедневно.
Из ткани и глины, дерева и пластика, игровые и сувенирные, статичные и шарнирные, смешные и грустные – авторские куклы, в отличие от фабричной штамповки, бывают разные. Собственно, как и те, кто их делает.
В 1 из залов магазина «Плиний старший» проходит выставка новосибирского «Клуба художественной авторской куклы». В витринах застыли трогательные эльфы и воздушные принцессы, смеющиеся детишки и нарядные клоуны – рассматривать их можно бесконечно.

Как рассказала мастер Марина Глебова, для кукол в основном используют самозатвердевающие материалы, по своим свойствам похожие на глину или папье-маше: если фигурке требуется коррекция, ее можно размочить, а после высыхания покрыть гуашью, акварелью или другими красками, как вариант – тонировать чаем и кофе для получения нужного оттенка «кожи».

Кстати, авторской считается кукла, выполненная мастером «от и до» – начиная с эскиза и заканчивая аксессуарами.
– Из современных пластиков можно вылепить все что угодно: от миниатюрных копий музыкальных инструментов до имитации ювелирных украшений, – поясняет мастер Елена Коверзнева. – Для одежды чаще используем лоскуты «из бабушкиного сундука», винтажное кружево; маленькие пуговицы делаем из массы для лепки, обувь – из кусочков кожи, волосы – из шерсти для валяния, меха, распущенных атласных лент и даже сантехнической пакли.

К созданию авторских кукол в Новосибирске приступили в 2005. Тогда начинающие кукольницы, несмотря на профессиональное художественное образование, постигали новое для себя искусство практически с нуля – по книгам и журналам. Сейчас же они сами готовы делиться секретами со всеми желающими. По словам президента клуба Елены Ковалюк, за 4 занятия, каждое из которых длится 2,5 часа, их ученики получают базовые навыки для изготовления кукол.

– Хороший художник и хороший кукольник – понятия не тождественные, – рассуждает Коверзнева. – Обучение требует серьезного отношения к делу, которое, помимо прочего, предполагает знание пластической анатомии и живописи. Чтобы добиться успеха, начинать нужно с изготовления примитивных или стилизованных кукол, и уже потом, что называется, набив руку, переходить к реалистичным образам.
Курсы посещают не только женщины, но и мужчины. Недавно в клуб позвонил юноша-старшеклассник: хотел записаться на занятия. Вне зависимости от гендерной и возрастной принадлежности, новичкам советуют набраться терпения и быть усидчивыми: чтобы с гордостью демонстрировать результат своего труда друзьям и коллегам, работать над куклой придется около месяца, по 2-3 часа ежедневно.